Start dancing to the music of Gorillaz in a happy mood...

            De tous temps l’espèce humaine, qui ne fait pas que des conneries, s’est enjouaillé des esgourdes en créant des mélodies endiablées ou angéliques, à l’aide de bâtons ou de synthé, de Chopin à ACDC en passant par Eminem et Daft Punk, les saveurs auditives ne manquent pas, et on a tous un artiste, un groupe, qui nous fait vibrer.

            Parmi ces groupes qui me rendent ouf guedin, il y a Gorillaz. Ses membres, dessinés par la plume de Jamie Hewlett, s’affirment dans un univers à la fois déjanté et profond, qui balance sur le nôtre, beaucoup plus anxiogène comme dirait un certain stripper de Gameblog.

            Revenu depuis peu sur le devant de la scène, avec leur dernier album Plastic Beach, le groupe de Damon Albarn, Dieu de son état, envoie du lourd, du très, très lourd. Rétrospective sur la discographie de ce groupe déjà mythique.

            2001 : Gorillaz sort son premier album, qui propose un style unique, à la croisée des chemins de la pop, de l’électro, du hip hop, et de la kiffitude absolue. Des titres ont installé la réputation du groupe : Clint Eastwood, 19-2000, Tomorrow Comes Today... Une identité visuelle forte, un son atypique qui marche, la magie opère.

Clint Eastwood, titre qui a installé la réputation de Gorillaz, en feat avec De La Soul, groupe de hip hop n’ayant pas moins de talent.

            4 ans plus tard (2005 donc, pour ceux qui sont très mauvais en maths), Gorillaz réitère. Une étape de plus est franchie avec Demon Days. Un album encore plus riche et inspiré, avec une plus grande audace encore sur les instrumentalisations, et des invités incroyables : les habitués de De La Soul, Neneh Cherry, Ike Turner et même Dennis Hopper, qui prend le rôle de narrateur sur le titre Fire’s Coming Out of the Monkey’s Head. Succès immédiat, les clips de Feel Good Inc. et Dare font mouche. C’est après qu’étrangement, Damon Albarn annonce qu’il arrête l’expérience Gorillaz, estimant qu’il en a fait le tour.

Feel Good Inc. est le premier single de Demon Days. Une tuerie absolue.

            Et nous voilà en 2010, et le bougre britannique revient finalement sur sa décision, et sort l’album Plastic Beach. Je pensais qu’il ne pourrait pas faire plus fort que Demon Days. Je pensais que c’était un retour après l’échec de sa tentative The Good, The Bad and The Queen, dont le succès a été largement moindre. Je pensais même être déçu. Eh bah figurez-vous (vous vous figurez là ?) que j’m’étais carrément planté, jusqu’à trouze kilomètres sous terre. Encore plus de richesse, encore plus de style, encore plus déjanté, encore plus de plus ! Des feats aussi géniaux qu’inattendus, comme celui avec Snoop Dog, des instrus absolument démentiels comme celle que nous propose la National Orchestra for Arabic Music dans le titre White Flag, le mélange des genres est d’une efficacité inégalée. L’alchimie est parfaite, on se laisse porter par les notes et la voix de Damon Albarn, et là on le sent : Gorillaz est bel et bien de retour, et ça défonce tout.

Intégration pas possible, donc suivez le lien pour le Clip de Stylo.

Stylo plante un nouveau style pour Gorillaz, qui fonctionne tout autant, un coup de frais pour un album clairement engagé écolo.

            Damon Albarn, chanteur dans le groupe Blur (dont la réputation n’est pas à faire !) travaille dès 1998 Jamie Hewlett sur le projet Gorillaz. L’univers sombre, dérangé, fou, propre à Gorillaz s’étend beaucoup plus qu’à travers nos enceintes, comme la BD par exemple. Un site internet super enfonce le clou, avec bon nombre de musiques inédites à trouver, des petits jeux sympas, on est vraiment plongé dedans. Le projet que le chanteur et le dessinateur ont mené est vraiment excellent, et j’espère vraiment que l’aventure ne va pas s’arrêter en si bon chemin.

            Gorillaz, c'est la vie !